Momentos en Blog (por Antonio Ortiz Carrasco)

Conseguir Música Sertaneja en España no es fácil, siendo la veterana Discos Tangará la mejor opción para conseguir álbumes de sertanejo de raíz, romántico o universitario  (Marília Mendonça, Tonico e Tinoco, Tiao Carreiro e Pardinho, Chitaozinho e Xororó, Trio Parada Dura, Teodoro e Sampaio, Matogrosso e Mathias, Almir Sater, Di Paullo e Paulino, Gino e Geno, etc...) . Tambien existe la opción Amazon con vendedores externos portugueses y suizos como  dodax ,  nagiry o   silver_tentacle . La excepción ahora mismo es  Helena Meirelles porque el año pasado la discografica de reediciones española Vampisoul editó una antología en CD y vinilo  (en este último formato con extractos de audios de la artista hablando sobre su azarosa vida). La importadora, distribuidora y editora   Discos Tangará  es el proyecto personal de  Alfredo Lorenzo , un entusiasta de la música popular brasileña, que  desde su creación en 1989 se convirtió en esencial para los que somos aficionados a Brasil. En 2014 c

Posiblemente sea Miles Davis el músico (o uno de los músicos) del que más se han editado discos de forma póstuma. El último oficial hasta el momento de escribir este texto es  "Merci Miles! Live at Vienne" (sello Rhino, Warner Bros.) , procedente de un concierto que ofreció en la localidad francesa de este nombre dos meses antes de su deceso el 28 de septiembre de 1991. Mi opinión es encontrada al respecto. Siempre son interesantes las grabaciones en vivo de esta etapa crepuscular de Miles, con monstruos como el saxofonista  Kenny Garrett y el batería Ricky Wellman en su banda, pero creo que si ya tienes otras grabaciones oficiales (o no oficiales) poco aporta excepto publicar por primera vez de forma oficial dos composiciones de Prince, "Jailbait" y "Penetration" . Para más inri, mientras que "Jailbait" es un encomiable blues-reggae,  la grabación de "Penetration" adolece al principio de bastante mal sonido y de parecer estar todav

Habría que aclarar que el concepto de Nuevo Flamenco o de fusión con otras musicas no era algo exactamente nuevo. Existia ya dentro del flamenco el precedente del irónicamente purista Sabicas   con Joe Beck (1966) y sobretodo los cambios que introdujeron Paco de Lucía* (con su sexteto y con guitarristas de jazz) y Camarón de la Isla* ( La Leyenda del Tiempo, 1979 ). En el campo del rock progresivo encontramos a los  Triana  y en el rock andaluz también a los  Smash (donde estaban  Gualberto y Manuel Molina  de Lole y Manuel ).  La generación conocida como Jóvenes Flamencos (quizá mejor que Nuevo Flamenco) eran hijos y nietos de dinastías de artistas flamencos establecidas (los Habichuela, Sordera, Montoya, etc...) que, al contrario de sus padres y abuelos, habían sido testigos de la llegada de mucha música extranjera a España tras la llegada de la democracia (1975) y era cuestión de tiempo que absorbieran estos sonidos urbanos nuevos. La discográfica Nuevos Medios de Mario Pache

Hoy toca contar algo de esta recopilación de todo lo que grabaron juntos Frank Sinatra y Antonio Carlos Jobim en Reprise Records , fruto del histórico álbum Francis Albert Sinatra & Antonio Carlos Jobim (1967) y la sesión Sinatra Jobim (1969) . En este último caso el crooner decidió que se retirasen (después de una brevisima edición en formato 8-Tape Cartridge ) las versiones de Song Of The Sabía , Bonita y Desafinado para la recopilación Sinatra & Company (1971) . Song Of The Sabia y Bonita tuvieron su oportunidad posteriormente en disco de vinilo y cassette, mientras que Desafinado solo tuvo su oportunidad cuando se remasterizó todo el Sinatra de Reprise (quedando patente en este caso porque no se publicaba, ya que parece un ensayo preliminar de una versión final que nunca se grabó). La razón de esta entrada es que partiendo de que podría ser una remasterización un poco extraña pero aceptable (se baja el volumen de la voz y guitarra de Jobim en Agua de Beber y otras s

Compré hace varias décadas la versión original de este álbum en vivo del eterno Antonio Carlos Jobim (que contaba con la colaboración de Gal Costa en tres canciones) . Se puede resumir en muy buena música pero con un volumen EXCESIVAMENTE bajo (no al extremo empobrecedor de las infames ediciones CD pre-remasterización del Albedo 0.39 de Vangelis o The Man Machine de Kraftwerk que te hacian preferir tener el vínilo pero tampoco se alejaba mucho) .  En esta remasterización para Verve Originals de finales de los años 2000, con un color de portada un poco diferente, hicieron lo lógico de subir el volumen (y no estoy hablando en términos de la Loudness War que estaba de moda en esos años) dejando la edición original de los 80* como simple artículo coleccionista para curiosos. Si no se tiene ninguna de las dos versiones, aconsejaría la remasterizada en este caso concreto . * también editada en formato LaserDisc , V ídeo V HS y disco de vinilo.

5 de noviembre de 2021. El fallecimiento en accidente de avión de la compositora, cantante e intérprete goiana Marília Mendonça causó mucha conmoción en Brasil y hubo un sentimiento de gran pérdida ya no solo dentro de la musica sertaneja , sino en la música popular brasileña en general (Caetano Veloso, Gal Costa, Marcos Valle, Cláudia , etc...). Era lo que sonaba cuando visité el país sudamericano en 2016 y 2017. Marília destacaba mucho por su energía y arreglos entre sus colegas de sertanejo universitario (música tan masiva y superventas como denostada y odiada en Brasil). Canciones como Infiel , Eu Sei de Cor , Sentimento Louco , Amante Nao Tem Lar , De Quem é a Culpa?  y otros grandes éxitos grabados por ella -o grabados antes por colegas de profesión- le dieron fama e influencia como intérprete y compositora. También con sus letras conectaba sin eufemismos con inquietudes sentimentales y de alcoba del día a día, teniendo las mujeres un papel muy reivindicativo en este discurso.

Sting con un nuevo album  The Bridge (2021) a sus 70 años, casi 50 años de carrera haciendo lo que le da la gana pasando de los que dan carnets de rockero (los peores), jazzman o clásico.  Después de unos meses de escucha lo puedo definir como un notable álbum de pop-rock aústero y autosuficiente con acentos soul (If It's Love), música electrónica (Loving You), jazz (Harmony Road*), chanson francesa (The Bells of St. Thomas**), latino (For Her Love), folk (Captain Bateman) y country (The Hills on the Border). Este trabajo es mucho más compacto y temático como álbum que 57th & 9th (2016) , que era más desigual y de corte mucho más rock.  La joya de la edición deluxe es la versión que realiza del estándar "Sittin' on the Dock of the Bay" de Otis Redding , muy respetuosa y donde Sting consigue un tono y conexión perfectos (los otros dos temas de la versión deluxe no aportan gran cosa y son derivados de dos temas del álbum estándar).  Lo mejor del Sting pop-rock en

Después del deceso de João Gilberto  en 2019, era muy fácil que comenzaran a salir grabaciones en Amazon , iTunes y otras plataformas de streaming y venta digital que probablemente el bahiano por su perfeccionismo -excesivo unas veces y lógico otras- no hubiera permitido su publicación. Aquí tenemos las tres grabaciones en vivo publicadas hasta el momento en que escribo esta entrada: Live in Tokyo.  Esta grabación de 2006 por concierto y repertorio no tiene que ver con otra actuación en Tokio (Japón) en vivo editada en físico y digital unos pocos años antes . Se publicó digitalmente en 2021 a partir del audio de un Blu-Ray editado únicamente en tierras niponas. Un regalo para los oídos ya que con el bahiano quién tuvo retuvo, un ejemplo es lo que hace con "Samba de Uma Nota Só" de Jobim . Voz y guitarra a sus 75 años [ACTUALIZACIÓN DEL 21-10-2022: A día de hoy ha desaparecido de Amazon].  Around The World. Este álbum digital de finales de 2021 es una recopilación interesant

Esta grabación del concierto de  Prince  con  The Revolution  en Estocolmo durante la gira de  Parade  es posiblemente una de las mejores opciones de compra alegales o broadcast disponibles (quizá solo superada por  Small Club  que es el Ferrari de sus grabaciones no oficiales pero irónicamente poco esencial en lo que respecta a composiciones del icono de Minneapolis). Contiene muchos de sus hits hasta el momento más  "A Love Bizarre"  (una composición que Prince y Sheila E. ultimaron para un álbum de esta  última) y la siempre escurridiza  "17 Days" .  La banda es una transición entre The Revolution (Wendy, Lisa, etc...) y la posterior banda de  Sign O' The Times  (Eric Leeds, Atlanta Bliss, etc...).  Una propuesta arriesgada en ese momento, ya que la sonoridad de los álbumes Around The World in a Day (1985) y Parade (1986) era un cambio muy brusco respecto al superventas Purple Rain (1984) . Está musicalmente inmerso en su propuesta de sintetizar en algo pro

Hace unos dias me compré la remasterización en CD que se hizo hace pocos años del álbum The Best Of Two Worlds (Columbia, 1976) , el segundo álbum del saxofonista de jazz Stan Getz con el icono y pionero de la bossa nova Joao Gilberto, que contaba con el aliciente de tres bonus tracks respecto al LP original. Pues bien, en la primera escucha me di cuenta de que algunos sonidos están omitidos en Aguas de Março (se eliminan notas de bajo y guitarra entre Joao Gilberto y la cantante Miucha y desaparecen también las frases de Gilberto "é pau, é pedra..." al final).  El resto se puede catalogar de remasterización correcta. Los tres bonus tracks son curiosidades más que nada (son dos tomas previas para solos de Getz y un dueto de Miucha y Gilberto). ¿Que se podía haber hecho mejor? Sí, pero hay que contar que la edición CD previa de los años 1990 era cogida del tortuoso master analógico tal cual (sin edición de ningún tipo lo que acarrea pérdidas respecto al LP y otros medios a

Can I Play With U?  fue la canción que escribió el compositor, cantante e instrumentista Prince para Tutu (1986) , el primer álbum del trompetista e icono del jazz Miles Davis para Warner Bros. Davis cuenta en su autobiografía que Prince descartó su composición al considerar que no encajaba en el álbum del trompetista y así pasaron más de 30 años sin edición original de esta música hasta que tras la muerte de Prince se comenzaron a publicar remasterizaciones y versiones extendidas de sus álbums más notorios de los años 80. Cuando le tocó el turno a Sign O' The Times (1987) se incluyó Can I Play With U?  como parte de la versión Super Deluxe . Pero al final la edición oficial de Can I Play With U?  de Prince y  Miles Davis es una oportunidad perdida de la peor manera. Ya en los años 80 se había publicado en el bootleg Crucial* una versión corta de la canción que posiblemente iba a ser la incluida en el álbum Tutu de Miles. También existía una versión larga filtrada por Internet q

Después de un 2021 marcado en el mundillo del ZX-Spectrum por el deceso de  Clive Sinclair  y  Bernie Drummond  ya tenemos aquí el año del 40 Aniversario de esta máquina que tanto legado cultural y vivencial nos dejó a toda una generación de jovenes entre los años 1982 y 1992!!! Este 2022 también se cumple el 40 aniversario comercial del formato CD (Compact Disc) , que en sus distintas formas significó toda una revolución en el ambito musical, audiovisual e informático que dejó en la mínima expresión a los discos de vinilo y acabó practicamente con diskettes, cassettes y videos VHS (en este último caso el DVD, que no deja de ser una variante del CD) . Si bien no fue debidamente optimizado en ocasiones por las discográficas cuando estas pasaban las grabaciones master analógicas sin trabajarlas para lo digital, es futil descalificar este formato en aras de una melomanía que encumbra al disco de vinilo.